Dawna grafika była wszechstronnym medium artystycznym, współtworzącym i odzwierciedlającym właściwie całą sferę życia człowieka i jego otoczenia.

Zaprezentowane na wystawie dzieła artystów włoskich, stworzone w okresie od końca XVI po drugą połowę XIX wieku, reprezentują niektóre z tych ról spełnianych przez dzieła sztuki wykonane technikami graficznymi, których cechą charakterystyczną jest istnienie w wielu egzemplarzach odbitych na papierze z tej samej matrycy drukarskiej.

W pierwszej sali można obejrzeć liczne grafiki reprodukcyjne według dzieł najwybitniejszych mistrzów włoskiego renesansu, przede wszystkim Rafaela Santiego, pojedyncze dzieła Leonarda da Vinci i Michała Anioła, a także takich wybitnych malarzy jak Luca Signorelli czy Giovanni Francesco Barbieri zwany Guercino. Szereg kompozycji Madonny z Dzieciątkiem to nie tylko ryciny przeznaczone na ściany wnętrz mieszkalnych, lecz także poszukiwane nabytki do zbiorów kolekcjonerskich. Podobnie jak cykl reprodukcji fresków w Komnatach Watykańskich, stworzonych głównie przez znakomitych rytowników Giovanniego Volpata i jego ucznia Raffaella Morghena na zlecenie papieża Piusa VI.

Druga sala, w głębi, poświęcona jest człowiekowi i jego aktywności na polu politycznym, społecznym, gospodarczym, artystycznym. Galeria portretów dostarcza przykładów zmieniających się sposobów przedstawiania człowieka od czasów renesansu po XIX wiek, ukazuje rozmaite mody i zastosowania portretu, od kompozycji ściennej po ilustrację encyklopedyczną. W tej sali znalazła się grupa dzieł dokumentujących wydarzenia historyczne – wojny i ich bohaterów – władców i wodzów.

Pojedyncze odbitki z kilku cykli wydawniczych, przedstawiające odmienne typy ludzkie, są przykładami rycin z popularnych galerii postaci pochodzących z różnych krajów, wykonujących rozmaite zawody. Do tej grupy dzieł o charakterze jednocześnie rozrywkowym i edukacyjnym należy fragment cyklu scenek z życia rzymskiej ulicy, opowiadający o typowych zajęciach młodych Włochów. Tematy mitologiczne na równi z tymi z dziejów biblijnymi, a także literatury, inspirowały rytowników do reprodukowania dzieł malarskich oraz tworzenia kompozycji graficznych.

W sali bocznej, po lewej stronie, prezentowane są grafiki poświęcone otoczeniu człowieka. Są to widoki miast, pejzaże i kompozycje o tematyce marynistycznej: portrety żaglowców, dokumentacja doków stoczniowych i mapa Zatoki Neapolitańskiej.

Wystawa poświęcona grafice tworzonej przez artystów włoskich, także tych pracujących poza Włochami, kontynuuje cykl ekspozycji grafiki poszczególnych krajów europejskich. Na wcześniejszych wystawach można było zobaczyć grafikę holenderską i flamandzką, francuską oraz grafikę niemiecką z przełomu XIX i XX wieku. Planowana jest także ekspozycja grafiki angielskiej.

Kuratorka: dr Ewa Gwiazdowska

Źródło: materiały prasowe Muzeum Narodowego w Szczecinie

fot. grafika prezentowana na wystawie / materiały prasowe Muzeum Narodowego w Szczecinie