Kroczymy przez świat dynamicznej transformacji, subtelnie narzucającej pęd i pobieżną troskę. Proponujemy sprzeciw, chwilową błogą nostalgię i kontemplację. Wystawa zaprasza do wspólnego pielgrzymowania na szlakach fantazji, wizji i motywów.
W obrębie sztuk obrazowania artyści otwierają się na malarską poetykę formalną i tematyczną, pracując z motywami do opisywania zjawisk mających źródła w biografii czy przeżyciach wewnętrznych, w tym duchowych. Odnajdujemy tam ciągłość rozwoju, w niepustej wcale tęsknocie, wobec technik malarstwa olejnego. Artyści czerpią z różnych okresów historii i nurtów sztuki, nie bojąc się utożsamiać z nimi. Wprowadzone formy, niekiedy o charakterze legendarnym, mistycznym – otwieramy, eksplorujemy i za ich pomocą snujemy opowieść o kolejnych warstwowych obszarach człowieczeństwa. Wybór techniki malarstwa olejnego jest formą manifestacji podziwu i kontynuacji dla tradycyjnego sznytu. Technologiczne brzmienie w klasycznej konwencji nasyca dzieło bogatym, dziejowym odwołaniem, adekwatnym wobec budowanych opowieści. Powstaje więc utwór pełen informacji przynależnych humanitas. Każdy z trójki artystów ma silną potrzebę komplementarności środków formalnych w obrazie z treścią i sobą samym, ich metodologią działania jest więc introspekcja. Dążą tym samym do punktu, w którym mogą utożsamić swoją osobę z dziełem.
Obserwowanie relacji pomiędzy obrazami, motywami i tendencjami antropocentryzacji wymusza przestrzeń dialogu twórców. Obrazuje próbę siły i poczucie drżenia między człowiekiem a motywem mistycznym. Obawie bliskości sacrum, towarzyszącej nie pysznej profanacji, lecz fascynacji.
Artyści: Jan Miller, Andrzej Cieśla, Radosław Dezyderiusz Łopatowski
Kuratorzy: Andrzej Cieśla, Radosław Dezyderiusz Łopatowski
Źródło: tekst kuratorski / materiały prasowe Galerii ASP
fot. pinacoteca.pl
