Paweł Maksymilian Orłowski (1975) jest rzeźbiarzem Europy Środkowo-Wschodniej, tworzącym współczesne i monumentalne rzeźby skupione na figurze ludzkiej i jej relacji z przestrzenią. Doktor habilitowany, profesor Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Absolwent Wydziału Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie studiował w pracowni prof. Józefa Sękowskiego, oraz Universität der Künste Berlin w pracowni prof. Karlheinza Biederbicka. Z macierzystą uczelnią związany zawodowo nieprzerwanie od 2000 roku.
Twórczość Pawła Maksymiliana Orłowskiego wyrasta z doświadczenia transformacji Europy Wschodniej – napięcia pomiędzy dziedzictwem modernizmu, pamięcią zbiorową regionu a gwałtownymi przemianami społecznymi i technologicznymi po 1989 roku. Artysta konsekwentnie rozwija autorski, geometryzujący język formalny, w którym figura ludzka podlega redukcji, fragmentaryzacji oraz technicznemu „usztywnieniu”. Jego realizacje sytuują się na styku rzeźby, interwencji przestrzennej i refleksji nad kondycją współczesnego człowieka funkcjonującego w rzeczywistości postindustrialnej, charakterystycznej dla krajów Europy Środkowo-Wschodniej.
Istotnym punktem odniesienia w jego dorobku pozostaje projekt „Interwencja”, zaprezentowany podczas Triennale Rzeźby w Poznaniu, który spotkał się z uznaniem m.in. Magdaleny Abakanowicz – artystki szczególnie ważnej zarówno dla Orłowskiego, jak i dla narracji o rzeźbie Europy Wschodniej drugiej połowy XX wieku.
Paweł Maksymilian Orłowski jest laureatem licznych nagród i stypendiów krajowych oraz międzynarodowych. Brał udział w ponad stu projektach artystycznych, wystawach i sympozjach w Polsce oraz za granicą, m.in. w Niemczech, na Słowacji, Węgrzech, Litwie, w krajach Europy Zachodniej, a także w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Szczególne miejsce w jego działalności zajmują realizacje i wystawy w przestrzeniach o silnym kontekście historycznym i postindustrialnym, typowych dla regionu Europy Środkowo-Wschodniej.
Artysta aktywnie uczestniczy w kształtowaniu współczesnego języka rzeźby regionu, łącząc doświadczenie lokalne z międzynarodowym obiegiem sztuki oraz dialogiem pomiędzy Wschodem a Zachodem Europy.
Źródło: strona internetowa artysty (tekst + foto)
